Stomil – S. Mrożek – Tango
Czy buntownik może stać się tyranem? Paradoksalna droga Stomila w „Tangu” Mrożka
Stomil z dramatu „Tango” Sławomira Mrożka to jedna z najważniejszych postaci współczesnego teatru absurdu. Ten pięćdziesięcioletni mężczyzna, ojciec głównego bohatera Artura, uosabia pokoleniowy konflikt wartości i paradoks buntu przeciwko własnym ideałom. W artykule odkryjemy:
- Psychologiczną anatomię postaci od rewolucjonisty do autokraty
- Sposób, w jaki kostium sceniczny staje się metaforą tożsamości
- Ukryte mechanizmy władzy w relacjach rodzinnych
- Kulturowe echo Stomila w dyskusjach o wolności i jej granicach
Stomil – wieczny eksperymentator w szlafroku, który z anarchisty przemienia się w dyktatora. Jego postać z „Tanga” Mrożka to literackie zwierciadło pokazujące, jak rewolucyjne idee mogą przerodzić się w nowe formy zniewolenia. Czy współczesna kultura masowa nie powtarza przypadkiem tego samego błędu?
Kim jest Stomil? Portret buntownika w kapciach
Postać Stomila wprowadza nas w świat rodzinnego chaosu – mieszkanie pełne niepasujących mebli staje się sceną dla jego egzystencjalnych performansów. Jako głowa rodziny teoretycznie powinien utrzymywać porządek, ale:
„Ja nie uznaję żadnych konwencji! To jest właśnie mój dramat!”
Ten okrzyk z aktu pierwszego doskonale oddaje jego życiową postawę. Były nonkonformista, który swoją młodość poświęcił burzeniu mieszczańskich konwenansów, w wieku dojrzałym staje przed problemem pustki ideowej. Jego codzienność to ciągłe eksperymenty z formą pozbawione głębszego sensu – od absurdalnych układów mebli po pseudointelektualne dysputy z Edkiem.
Wizualny kod postaci: szlafrok jako zbroja
Sceniczne kostiumy Stomila mają charakter symboliczny. Jego ulubiony szlafrok to nie tylko element garderoby, ale manifest światopoglądowy:
- Materiał: Zużyty aksamit – metafora wyświechtanych idei
- Kolor: Jaskrawoczerwony – pozostałość po młodzieńczym buncie
- Fason: Rozchełstany – znak wewnętrznego rozprężenia
- Akcesoria: Papierośnica z wygrawerowanym napisem „Wolność albo śmierć” – relikt przeszłości
W kontraście do tego stroju pojawia się w III akcie garnitur – symbol jego zdrady młodzieńczych ideałów. Ta kostiumowa transformacja odzwierciedla ewolucję światopoglądową bohatera.
Anatomia charakteru: między prowokacją a apatią
Cecha/Aspekt | Przykłady z utworu |
---|---|
Paradoksalny konserwatyzm | W akcie II domaga się powrotu do tradycyjnego tanga:
choć wcześniej zwalczał wszelkie konwenanse |
Egocentryzm intelektualny | Ignoruje prośby żony Eleonory o pomoc w codziennych sprawach, zajęty „eksperymentami” z układem krzeseł:
|
Brak autentyzmu | W scenie z Edkiem udaje zaangażowanie w dyskusję o sztuce współczesnej, byle tylko uniknąć konfrontacji z synem |
Hipokryzja władzy | W finale dramatu przejmuje kontrolę nad rodziną, używając dokładnie tych metod, przeciwko którym się buntował |
Motywacje w trzech aktach
- Akt I: Obrona „wolności bez granic” przed synem Arturem – strach przed utratą pozycji rodzinnego rewolucjonisty
- Akt II: Ukryta tęsknota za strukturą (scena z tangiem) – pierwsze oznaki kryzysu tożsamości
- Akt III: Pragnienie władzy maskowane troską o rodzinę – ostateczna transformacja w autokratę
Relacje rodzinne: teatr władzy w mikroskali
Stosunki Stomila z pozostałymi członkami rodziny odsłaniają mechanizmy manipulacji:
- Z Arturem: Rywalizacja o przywództwo ideowe, gdzie ojciec używa pozornej uległości jako broni
- Z Eleonorą: Ignorowanie potrzeb żony jako forma emocjonalnego szantażu
- Z Edkiem: Fałszywa zażyłość maskująca wzajemne wykorzystywanie
- Z Babcią: Próba zawłaszczenia jej śmierci dla własnych celów artystycznych
Jak Stomil wpłynął na kulturę i literaturę?
- Archetyp „zblazowanego buntownika”: Stał się wzorem dla postaci takich jak Ojciec z „Kartoteki” Różewicza czy Profesor z „Białego małżeństwa” Witkiewicza
- Inspiracje filmowe: Postać Stomila widoczna jest w kreacjach Zbigniewa Zapasiewicza w spektaklach Wajdy i Kazimierza Kutza
- Dyskurs społeczny: Jego dialogi o wolności są często cytowane w debatach o granicach permisywizmu wychowawczego
- Moda literacka: Motyw szlafroka jako symbolu pozornej wolności pojawia się w prozie Pilcha i Kuczoka
Mity i fakty o Stomilu
Stomil to pozytywny bohater walczący z mieszczaństwem
Jak mówi Eleonora:
„Ty nie burzysz, ty tylko udajesz, że burzysz!”
Jego bunt ogranicza się do powierzchownych gestów
Postać jest komiczna i pozbawiona głębi
Groteskowa forma maskuje tragizm człowieka uwikłanego w sprzeczności. Jego monolog o pustce współczesnej sztuki to jeden z najbardziej przejmujących fragmentów dramatu
Stomil to postać statyczna bez rozwoju
Jego ewolucja od anarchisty do strażnika porządku stanowi motor napędowy akcji. W finale staje się dokładnym przeciwieństwem siebie z początku utworu
Słowniczek pojęć związanych ze Stomilem
Najczęściej zadawane pytania o Stomila
Dlaczego Stomil zmienia stosunek do tradycji?
Czy postać Stomila ma cechy autora?
Jaką funkcję pełni szlafrok w charakterystyce bohatera?
Czy przemiana Stomila jest realistyczna psychologicznie?
Znaczenie Stomila w „Tangu” – lustro naszych czasów
Postać Stomila funkcjonuje jako diagnostyczny instrument do badania współczesnych postaw. Jego metamorfoza od buntownika do strażnika „nowego porządku” odsłania mechanizmy:
- Kryzysu autorytetu w rodzinie: Próba zastąpienia tradycji pseudonowoczesnością
- Pułapki permisywizmu wychowawczego: Brak zasad prowadzi do anarchii, która wymusza autorytaryzm
- Paradoksów wolności bez odpowiedzialności: Dewaluacja pojęcia wolności przez nadużycie
W finale dramatu Stomil staje się mimowolnym katem własnych ideałów. Jego słowa:
„Porządek musi być, nawet jeśli go nie ma!”
stają się epitafium dla pokolenia, które z buntu uczyniło nową doktrynę.
Pytania do refleksji:
- Czy całkowita wolność prowadzi do anarchii czy nowych form zniewolenia?
- Jak odróżnić autentyczny bunt od pustego gestu w kulturze masowej?
- Czy współczesne ruchy społeczne nie powielają błędów Stomila?
- Gdzie przebiega granica między wolnością a odpowiedzialnością?
Analiza postaci Stomila pozostaje aktualnym komentarzem do współczesnych debat o granicach wolności. Jego szlafrok – ten teatralny rekwizyt – wisi dziś w metaforach naszych czasów jako przestroga przed pozorowanym nonkonformizmem.
Sprawdź również:
- Lennox Mary – F. H. Burnett – Tajemniczy ogród
- Alina – J. Słowacki – Balladyna
- Aleksy – Legenda o świętym Aleksym
- Shirley Anna – L. M. Montgomery – Ania z Zielonego Wzgórza
- Bilbo – J. R. R. Tolkien – Hobbit
- Eol – Homer – Odyseja
- Blythe Gilbert – L. M. Montgomery – Ania na uniwersytecie
- Dedal – w mitologii greckiej wynalazca
- Jedwabiński Eugeniusz – M. Musierowicz – Opium w rosole
- Babu Stefu – M. Białoszewski – Pamiętnik z powstania warszawskiego
Dodaj komentarz jako pierwszy!